‘Street Fighter’ – Histérica película que dibujos animados con actores que se lo han pasado en grande
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 29 octubre, 2026
Vosotros sois muy jóvenes, pero en 2004, Christopher Nolan hizo una película sobre Batman que huía de los aspectos más fantásticos de los cómics, mostrándolo como un héroe “realista” y “oscuro” que le sentó genial a una saga que llevaba demasiados años muerta. Desde entonces, todo el mundo pensó que vestir las cosas de negro (no miro a nadie, Robocop) y enfocarlo desde un punto de vista adulto era la mejor forma de tratar estos personajes.Evidentemente, el siguiente gran cambio llegó en 2014, cuando James Gunn decidió hacer todo lo contrario: tirar de humor, colores y abrazando los aspectos más ridículos de unos desconocidos Guardianes de la Galaxia.
Y, si forzamos un poco la memoria, nos acordaremos de aquel Escuadrón Suicida de Jared Leto, que iba a saltos entre ambos, o la nueva versión de Mortal Kombat, que no se sabe muy bien lo que pretende, incluso con dos películas ya estrenadas.
En el caso de Street Fighter, todos recordamos la versión de Jean Claude Van Damme, que ya era considerada una mala película en sus tiempos, pero que se fue ganando el cariño de sus fieles gracias a Raul Julia y un par de buenos momentos. El inevitable remake en la era Fornite tenía entonces que elegir uno de los dos caminos, y prefirieron el más exagerado, ridículo, chillón y saturado de todos los posibles.
Y lo peor de todo, es que no creo que haya sido una mala decisión.
Leer el resto de esta entrada »‘Primetime’ – Robert Pattinson brilla como Chris Hansen en una película que podría haber dado mucho más de sí
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 28 octubre, 2026
Es innegable a estas alturas el talento y la dedicación de Robert Pattinson. El que alcanzara fama mundial con Crepúsculo hace veinte años hizo todo lo posible por huir de su imagen de icono juvenil, declarando querer interpretar solamente a pertubados, lo que le ha llevado a realizar actuaciones extremas, hipnóticas y muy llamativas, siendo muy aficionado también a crear acentos nuevos y entonaciones muy diferentes para cada personaje. Es posiblemente uno de los actores que mejor ha encarnado a Batman al considerar, muy acertadamente, que Bruce Wayne es una persona con graves problemas mentales, y no parece muy interesado en querer quedar “bien” en sus interpretaciones, sino en profundizar al máximo en sus elecciones.
Y el éxito le avala. Sus gestos en La Odisea, su próximo papel en Dune o su regreso como Señor de la Noche de Gotham son la muestra de que ha encontrado su lugar en el cine, y va camino de convertirse en uno de los mejores actores de su generación. Y a su ristra de papeles memorables se le une el famoso cazador de pedófilos y pervertidos Chris Hansen, presentador y protagonista del programa de televisión To Catch a Predator.
Leer el resto de esta entrada »‘Clayface’ – La mejor película del nuevo DC abraza el terror
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 28 octubre, 2026
Hace unos días, un usuario en redes sociales manifestó no entender el camino que estaba siguiendo James Gunn como presidente de DC Studios. Es hora de admitir que su Superman no supera un segundo visionado, y que Supergirl, estrenada hace unos pocos meses, estuvo a punto de lanzar todo el proyecto superheróico por la borda, pero él se defendió, asegurando que no hay una sola forma de construir un universo cinematográfico y que, a la hora de la verdad, nadie había “pedido” muchas de las grandes películas que ahora damos por sentadas. Nadie había “pedido” Matrix. O Regreso al Futuro. Y aunque el próximo proyecto de Gunn es una miniserie de Jimmy Olsen centrado en el juicio a un simio parlante, hay que aprobar la nueva inmersión en el universo de los superhéroes con Clayface. La historia de origen de este villano secundario de Batman es posiblemente uno de los casos que menos potencial tenían sobre el papel, pero quizá eso es lo que ha permitido que llegue hasta nosotros de una manera más limpia, clara y honesta, convirtiéndose no sólo en la mejor película de las producidas por Gunn, sino en una interesante cinta de body horror que funciona por sí sola.
Leer el resto de esta entrada »‘Capturing Bigfoot’ – Una leyenda americana que finalmente queda al descubierto
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 24 octubre, 2026
Dentro del estudio de los fenómenos paranormales encontramos la Criptozoología, la investigación sobre la existencia de animales cuya existencia aún no ha podido ser demostrada por la ciencia. El Monstruo del Lago Ness, El Yeti, Mothman… son solamente algunos de ellos. Pero ninguno ha tenido la fama, la prensa y la “presencia” multimedia que el legendario Bigfoot, el homínido Pies Grandes que habita en los bosques de California.
A través de huellas, expediciones realizadas por cowboys y la famosa grabación de los años sesenta, Bigfoot ha creado toda una mitología llena de convenciones de fanáticos y supervivientes del encuentro filmado. Siempre han existido sospechas de fraude, de la misma forma que ocurre con las fotografías del monstruo del lago escocés, e incluso hace años dio entrevistas un hombre que aseguraba haber sido quien se puso el supuesto traje de gorila para pasear frente a la cámara. Ahora se ha estrenado Capturing Bigfoot, un documental que cuenta con la presencia del hijo del mayor responsable de la filmación del monstruo, Clint Patterson, que narra no sólo cómo la grabación cambió la vida de su padre, sino cómo la misma afectó al resto de su familia y a todos sus conocidos, y lo sigue haciendo hasta el día de hoy.
Leer el resto de esta entrada »‘Resident Evil’ – La mejor adaptación de la esencia de un videojuego jamás realizada
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 20 septiembre, 2026
Adaptaciones de videojuegos ha habido a montones, y la mayoría, decepcionantes. Durante años, se consideraba una especie de negocio maldito donde salían productos horribles como House of the Dead o cualquier adaptación de Street Fighter, o decepcionantes a secas. Las que funcionaban lo hacían casi por suerte, como el Mortal Kombat de Paul Anderson, que fue precisamente quien años después se propuso adaptar Resident Evil a la gran pantalla con una franquicia que empezó más o menos bien en 2002, pero que fue hundiéndose cada vez más en productos flojos, vendidos al uso del 3D, y con una Milla Jovovich que se olvidó de actuar en algún momento del rodaje.
A pesar de ser una de las sagas de videojuegos más famosas de todos los tiempos, y supuestamente, fácil de adaptar, parecía que no encontraban el punto en el que el terror, el humor, la acción y el homenaje a la saga encontrarse el punto perfecto. El último intento, Welcome to Raccoon City, fue tan decepcionante que ha pasado directamente al olvido, y esta nueva película, que llega ahora a los cines dirigida por Zach Cregger, necesitaba romper la maldición que perseguía a los zombies de Umbrella Corporation.
Leer el resto de esta entrada »‘Spider-Man: Brand New Day’ – Un gran salto de calidad que rescata a la franquicia
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 30 julio, 2026
Diez años han pasado desde que Tom Holland se presentó como Spider-Man en Captain America: Civil War. Aquel chaval post adolescente que era reclutado por Iron Man logró ganarse el puesto como hombre araña en una trilogía que empezó con un claro aire juvenil y fresco, y que fue desarrollándose de manera desigual hasta finalizar con una obra interdimensional que daba cabida a los actores Tobey Maguire y Andrew Garfield, en una tónica que podía ser disfrutable la primera vez, pero que corría el riesgo de terminar hundiendo al cine de superhéroes si seguían optando por vender un multiverso en lugar de contar una historia coherente.
Y, en cierto modo, eso ha terminado pasando. La próxima película de Los Vengadores, que se estrena en unos pocos meses, no está teniendo la anticipación de la que gozaron las entregas anteriores. Puede que se deba a unos acelerados planes por parte de Marvel o a que la fórmula empieza a sonar repetitiva. O incluso tal vez se deba a que el público parece haber crecido más allá de productos genéricos y películas que necesitan del apoyo de tres series y quince films para poder entender dónde estamos y quién es quién. El final de Spider-Man, No Way Home, prometía un reinicio libre y sin ataduras, con un Peter Parker que tenía que vivir en soledad y encontrar su lugar en el mundo. Y eso es lo que prometía esta Brand New Day, que se lo jugaba todo para saber si era capaz de salir del pozo en el que estaban cayendo otras muchas (Supergirl, Masters del Universo. Y como no quiero dármelas de interesante ni arañar visitas innecesarias a este blog (dos o tres, al menos), tras ver la película uno puede afirmar que se trata de un gran salto de calidad con respecto a las películas anteriores y una cinta sólida, con un buen guión y unos actores competentes, especialmente Holland, John Bernthal y Sadie Sink.
Leer el resto de esta entrada »‘The Odyssey’ – Pobre adaptación del relato clásico con graves problemas de ritmo
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 17 julio, 2026
Christopher Nolan ha sido uno de esos directores generalmente bendecidos por la crítica y el público desde sus comienzos. Logró dar empaque al cine de superhéroes con su visión realista y oscura de Batman, y tras alguna película más pretenciosa de lo aconsejable (Inception, Tenet), hizo que su biopic no lineal en blanco y negro sobre Robert Oppenheimmer fuese el mayor acontecimiento cinematográfico de 2023. Su nueva película es aún más ambiciosa, ya que se ha propuesto adaptar uno de los pilares básicos tanto de la literatura como de la civilización occidental: La Odisea de Homero, el viaje de regreso a casa de Ulises tras la destrucción de la ciudad de Troya.
Leer el resto de esta entrada »‘Supergirl’ – James Gunn mata al universo DC en su segunda película
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 27 junio, 2026
Muy curiosa ha sido la trayectoria de James Gunn en los últimos diez años, desde la grabación de aquella escena postcréditos para Thor: El Mundo Oscuro, que fue la primera toma de contacto con los Guardianes de la Galaxia. En aquella época, Alan Taylor, director de la secuela del superhéroe de Asgard, manifestó estar aliviado por no haber dirigido aquel pequeño teaser, ya que era muy diferente del resto de su película y, además, un poco cutre.
Poco sabía Taylor que Thor quedaría enterrada como una de las peores cints de Marvel, mientras que Gunn sorprendería por su enfoque colorido, macarra y a ritmo de pop, que supuso una expansión a las películas de superhéroes, que esperaban volverse interestelares en el futuro. De pronto todo el mundo quería hacer ese tipo de películas, sin complejos y con temazos de otras épocas, como bien intentó El Escuadrón Suicida poco después con resultados nefastos y un Jared Leto que parecía una estrella del trap.
Pero pronto se volvería contra Gunn cuando surgiesen una serie de tweets antiguos donde hacía apología de la pedofilia a través de un humor muy negro, típico de su carrera previa como comediante. Por muy absurdos que fueran, se trató de una respuesta de miembros del movimiento MAGA tras las críticas de Gunn a Donald Trump. Marvel y Disney hicieron lo que suele ocurrir en esas circunstancias: despidieron a Gunn, que fue poco después reclutado por DC para dirigir la secuela del Escuadrón Suicida, y que hizo con más éxito y mala leche que su predecesora, y modificando sustancialmente el rumbo de sus antiguos rivales.
Si indagásemos un poco más, nos encontraríamos con el regreso de Gunn a Marvel para Guardians 3, algo floja en comparación a las dos anteriores, y después, su marcha para dirigir el rumbo del universo cinematográfico de DC, en un movimiento que dejó muchas víctimas por el camino, desde David Ayer, a Sasha Calle, Ben Affleck, Jared Leto y el más triste de todos, Henry Cavill, que justo acababa de anunciar su regreso como Superman.
El caos que era DC, y que había estado mal planteado desde el principio, tenía ahora la oportunidad de empezar de cero con un nuevo casting para casi todos sus personajes, a excepción de John Cena como Peacemaker.
Apropiándose de todo el plantel de personajes, el reinicio de Superman fue una cinta tan extraña como frustrante. Por un lado era divertida, tenía un buen casting y algunos efectos interesantes. Pero por otro, pecaba de usar el mismo humor zafio y tonto de las otras películas de Gunn, y de dilucidar por completo la esencia del personaje al preferir centrarse en secundarios que le resultaban al director más interesantes. Incluso tuvo tiempo para presentar la secuela, protagonizada por Milly Alcock como Supergirl, y que se ha estrenado esta semana con unas críticas… horribles.
Leer el resto de esta entrada »‘Citizen Vigilante’ – Armie Hammer regresa al cine en un panfleto fascista de serie B dirigido por el peor director del mundo
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 23 junio, 2026
La caída en desgracia de Armie Hammer solamente puede ser entendida situándola en el año 2021, cuando los últimos coletazos del movimiento Me Too habían empezado a volverse contra él mismo, y el sensacionalismo, los excesos y las redes sociales tomaron el control de lo que, hasta entonces, había sido una forma de denunciar acosos sufridos por mujeres en todos los ámbitos.
Es cierto que se destaparon los abusos de personas como Harvey Weinstein, Kevin Spacey, Bryan Singer o James Franco, y que las carreras de todos ellos quedaron heridas de muerte gracias al fenómeno de la cancelación. Y también que ha habido juicios de por medio que han terminado con alguno de ellos entre rejas, pero luego ha habido otros casos que parecían acusaciones oportunistas, falsas o simple amarillismo destinadas a hacer daño y aprovecharse de la situación.
Armie Hammer es un caso especial ya que no hubo caso legal contra él, sino simplemente, la filtración de una serie de supuestos mensajes de texto entre él y varias mujeres donde sus parafilias sexuales bordeaban la dominación y el canibalismo. Lo que parecía una broma pasajera en redes sociales se confirmó cuando más mujeres le acusaron de todo tipo de malos tratos y abusos físicos y psicológicos, si bien nunca había llegado a alimentarse de nadie y parecía simplemente que un tipo con dinero y acostumbrado a enrollarse con Gal Gadot en los sets de rodaje de sus películas quizá necesitaba algo más para excitarse. El actor admitiría haber necesitado tratamiento psicológico y poco después fue abandonado por su representante, agencia y todo aquel que tuviese contacto con él, fue reemplazado en sus siguientes proyectos y no formó parte de la promoción de Muerte en el Nilo, de Kenneth Branagh, que fue su último papel como actor en cuatro años. Desde entonces, se había mudado a las Islas Caimán, trabajando en el sector inmobiliario alquilando propiedades turísticas. Solamente había participado en un videoclip interpretando al “Caníbal Ken”, lo que quizá no era lo más adecuado, pero había manifestado estar desesperado por volver a actuar.
La oferta le llegaría finalmente el año pasado, de la mano del que es considerado uno de los peores directores del mundo, Uwe Boll.
Leer el resto de esta entrada »‘Gimme Shelter’ – La voz del fin del mundo
Publicado por T. J. Newton en Música el 21 junio, 2026
Los Rolling Stones están de regreso. La banda formada por Mick Jagger, Keith Richards y Ronnie Wood ha presentado Foreign Tongues, su vigésimoquinto disco de estudio, y lo ha hecho de una forma muy curiosa, típica de alguien que ya está de vuelta de todo y a quien sólo le queda divertirse. Pósters en las paredes de las calles de Londres o Nueva York anunciaban el single de un pequeño grupo, The Cockroaches, y animaban a dirigirse a las tiendas de discos para hacerse con el pequeño vinilo de edición limitada, que sólo se vendía a los primeros en llegar. Absolutamente nada indicaba quiénes eran los auténticos autores de aquella canción, hasta que la famosa voz de Mick Jagger irrumpía en el tema manifestando una vez más que los viejos rockeros nunca mueren, y los Stones, aún menos que nadie.
En realidad, no era del todo una sorpresa. El pseudónimo ya había sido utilizado por los Stones anteriormente, y todos sabemos que habían intentado cerrar fechas para una gira por Europa en 2026, que fue cancelada finalmente por diversos motivos (entre ellos, el cansancio de Keith Richards). Queda ahora saber si con la publicación de este nuevo álbum se atreverán a regresar a la carretera con más de ochenta años de edad, convirtiéndose así en uno de los espectáculos más longevos de la actualidad, ya que grabaron su primera canción en 1963. Los dos primeros cortes de su nuevo trabajo muestran al grupo en plena forma, incluyendo una muy interesante In The Stars, cuyo videoclip sigue la tónica actual de no mostrar al grupo, sino reemplazarlos por imágenes de archivo o versiones más jóvenes de sí mismos, y dejar que otros carguen con el peso de la actuación.
La frescura de las canciones se suma a la certeza de que aún pueden sonar convincentes sobre el escenario en avanzadas edades, gracias a sus raíces en el Blues, y que logran que sus temas e himnos funcionen en los grandes estadios. Satisfaction, Midnight Rambler, Sympathy for the devil, Brown Sugar, Start me up… los riffs de Keith y las letras de Jagger aún tienen la fuerza y la rebeldía de la época en la que fueron concebidos, pero hoy vamos a centrarnos solamente en uno de ellos. Una canción que hablaba sobre el miedo, la violencia y el fin del mundo, que estaba aproximándose.
Leer el resto de esta entrada »‘Toy Story 5’ – Una secuela menor que ha perdido casi toda la magia de las anteriores
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 18 junio, 2026
Mañana llega a los cines Toy Story 5, la nueva entrega de la saga más famosa de Pixar, y la primera que impulsó la animación por ordenador en forma de largometraje hace ya más de treinta y un años. Ha pasado mucho tiempo desde que el público conoció al sheriff Woody y Buzz Lightyear, o desde que pensábamos que se cerraba un ciclo con su espectacular tercera entrega, que decía adiós para siempre a Andy y dejaba a los juguetes viviendo en su propio universo.
Pero las franquicias rara vez paran quietas, y en 2019 llegó Toy Story 4, que cumplía pero era un significativo bajón con respecto a la calidad de la trilogía original, y ya no hablemos de la extraña Lightyear, con la que el estudio intentó realizar spin offs de algunos de sus personajes y que no salió tan bien como se esperaba. Fue precisamente debido a las pérdidas de Lightyear que Pixar ha cancelado cualquier otro proyecto relacionado con los juguetes de animación y, en su lugar, centrarse en la franquicia central con la esperanza de recuperar dinero y prestigio.
Pero eso no quiere decir que lo hayan conseguido.
Leer el resto de esta entrada »‘Disclosure Day’ – La peor película de Steven Spielberg en toda su carrera
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 12 junio, 2026
Nadie puede negar el talento de Steven Spielberg. Su propio apellido se ha convertido en sinónimo de buen cine, y ha creado tantas historias y tantos momentos míticos que es uno de esos hombres de los que no se puede decir que tenga una mala película. Inferior, quizá, si hablamos de Amistad, El Color Púrpura o El Imperio del Sol. Pero desde luego, ningún paso en falso, ni siquiera cuando iba a terapia en su ejercicio biográfico The Fabelmans. Y menos aún, cuando se adentraba en el terreno de la ciencia ficción.
El tipo que creó Parque Jurásico, que dio vida a E.T., que se comunicó con los alienígenas utilizando música en Encuentros en la Tercera Fase, que adaptó a Philip K. Dick en Minority Report, y que hizo correr a Tom Cruise como nadie en La Guerra de los Mundos nunca ha fallado en este campo.
Hasta hoy.
Porque Disclosure Day, que llega a los cines esta semana y que se está considerando como el final “no oficial” de su trilogía sobre alienígenas, es la peor película que Steven Spielberg jamás ha dirigido.
Leer el resto de esta entrada »‘Masters del Universo’ – Una tontorrona ópera rock llena de corazón y optimismo
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 6 junio, 2026
Hace poco repasamos aquí (bueno, repasar, la repasé yo, ya me entendéis) la primera película de los Masters del Universo, la línea de juguetes Mattel de los años ochenta. La cinta protagonizada por Dolph Lundgren y Frank Langella era un pobre intento de emular a Star Wars en el que destacaba su villano, que casi parecía provenir de otra película. La oportunidad perdida pedía a gritos una nueva versión, que estuvo tres décadas en lo que se llama “el infierno del desarrollo”, hasta que finalmente ha podido llegar a los cines, protagonizada por Nicholas Galitzine, Camila Mendes y Jared Leto. Y si bien tenía buena pinta, tenía que hacer frente a la enorme dificultad de atraer a un público que está formado casi en su totalidad por hombres con canas, trienios y problemas de espalda, ya que existe gracias a la nostalgia de unos muñecos bastante extravagantes.
Leer el resto de esta entrada »‘Michael Jackson: The Verdict’ – Netflix se sube al carro en un documental que no aporta nada nuevo
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 4 junio, 2026
Hay un par de cosas que debemos tener presentes antes de ver el documental en tres partes que Netflix acaba de publicar sobre el juicio de 2005 a Michael Jackson por supuestos abusos sexuales a menores.
La primera es que Jackson fue absuelto de los trece cargos que pesaban sobre él, en un juicio que duró catorce semanas y donde declararon más de cien personas. La segunda es que nadie ha recibido más escrutinio sobre su vida sexual que el cantante de Thriller, por encima incluso de Diddy, que actualmente se encuentra en prisión, o que el propio Jeffrey Epstein. La tercera es que Michael Jackson falleció en 2009, sin llegar a recuperarse jamás de lo ocurrido en la Corte Superior del Condado de Santa Bárbara.
Y la cuarta, es que Michael, el biopic sobre el cantante, lleva recaudados actualmente más de ochocientos cincuenta millones de dólares, cifra que aumentará antes de su estreno en plataformas digitales el próximo día 9 de Junio.
Leer el resto de esta entrada »‘Con Faldas y a lo loco’ – Cien años de Marilyn Monroe
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 2 junio, 2026
Hace hoy exactamente cien años nacía Norma Jean Baker, a la que todo el mundo conocería con el nombre de Marilyn Monroe. La actriz y cantante se convirtió, quizá a su pesar, en un mito erótico, la personificación del arquetipo de la “rubia tonta”, el objeto de admiración de muchas mujeres y deseo de los hombres, rodeada de famosos deportistas, escritores o presidentes, alcanzando el estatus de leyenda tras su temprano fallecimiento en 1962 con solamente treinta y seis años de edad. Hoy va a haber muchos tweets y publicaciones acerca del siglo de existencia de la celebrity, pero pocos van a sentarse a ver alguna de sus películas ya que éstas, cada vez más, parecen destinadas solamente a sus fans, y el público en general siente una pereza cada vez mayor hacia todo lo que tenga más de una década de antigüedad.
Sin embargo, Marilyn rodó una gran cantidad de películas, entre las que destacan La tentación vive arriba, Cómo pescar a un millonario o Los caballeros las prefieren rubias, donde su traje rosa la convirtió en inmortal. Pero hoy vamos a centrarnos en otra de sus obras maestras, la ya mítica Con Faldas y a lo Loco, de Billy Wilder.
Leer el resto de esta entrada »‘Backrooms’ – Una nueva forma de entender el terror
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 31 mayo, 2026
Backrooms es la primera película de Kane Parsons, aunque este chico de solamente veinte años de edad ya tiene una nutrida carrera como cortometrajista y Youtuber, que hace tres años sorprendió a su público con una webserie acerca de una leyenda urbana de internet que se inició en las profundidades de ese pozo sin fondo que es 4chan. Con la notoriedad alcanzada gracias a su trabajo, ha tenido la oportunidad de expandir su propio proyecto consiguiendo llegar al primer puesto en taquilla, desplazando incluso a The Mandalorian y Grogu, que va camino de ser relegada al olvido dentro de unos días.
Este es el segundo ejemplo que vemos estas semanas de un cineasta joven (el otro sería Curry Barker con Obsession) que demuestra que hay una enorme cantidad de talento ahí fuera, y que hasta hace muy poco había tenido negada su entrada al mundo audiovisual, a no ser que contasen con la oportunidad de trabajar como “mercenarios” en alguna serie o producto donde no tuviesen ni voz ni voto. Pero estas dos películas, que quizá pertenecen al género de terror ya que es el que mejor se amolda a limitados presupuestos, son todo un soplo de aire fresco, capaz de mirar a los ojos a grandes producciones que vienen respaldadas por toda la mercadotecnia de un estudio.
Pero hablemos de Backrooms.
Leer el resto de esta entrada »‘Spider-Noir’ – Nicolas Cage es Spider-Man en un curioso entretenimiento
Publicado por T. J. Newton en Reseñas, Series de TV el 29 mayo, 2026
Una de las cosas que podemos agradecer a la (ya en declive) moda de los superhéroes, es la de haber agotado casi todas sus posibilidades comerciales seguras, lo que les ha dado ánimos a experimentar con proyectos más arriesgados que normalmente no habrían llegado a la gran pantalla. La presencia de Spider-Noir, un trepamuros ambientado en los años treinta en Nueva York, nunca hubiese sido posible al margen de las viñetas, si no hubiese sido porque apareció en una película de animación de 2018, donde regresó a la vida tras haber “muerto” en los cómics. Lo hizo con la voz de Nicolas Cage, que en los últimos años ha experimentado un resurgimiento muy interesante, así que no sorprende que se prestara a darle vida en una serie limitada de ocho episodios que apostaría por abrazar el personaje y ofrecernos toda una curiosidad digna de visionado.
Leer el resto de esta entrada »‘Apex’ – Producto típico de Netflix que promete mucho y se queda en nada
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 28 mayo, 2026
Charlize Theron lleva unos días dejando entrevistas bastante peculiares en diversos podcast, y la razón es que se encontraba en la promoción de su última película, Apex, donde interpreta a una mujer en busca de emociones fuertes que viaja hacia una zona recóndita de Australia para encontrarse a sí misma tras la pérdida de su marido. Allí, se ve atrapada en una cacería humana por parte de alguien que ha decidido divertirse a su costa.
Leer el resto de esta entrada »‘Obsession’ – Entretenida nueva versión de La Pata del Mono
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 27 mayo, 2026
Obsession ha retrasado un mes su estreno en España, hasta finales de Junio. Y es muy probable que cuando llegue, la mayor parte de los que estén interesados en ella ya la hayan visto por otros medios. No se entiende la razón de hacerlo para esta pequeña sorpresa de tan solamente un millón de dólares de presupuesto que, de alguna manera, ha sabido sobrevivir en el combate entre Michael Jackson y El diablo viste de Prada 2, y que hasta ahora ha recaudado sesenta veces su presupuesto. Todo un logro para el segundo largometraje de Curry Baker, que comenzó subiendo cortos a Youtube y que ha conseguido un pequeño entretenimiento donde el humor y el horror se dan de la mano en una nueva historia sobre deseos que, como no puede ser de otra manera, salen mal.
Leer el resto de esta entrada »‘The Mandalorian and Grogu’ – Dispersa película sin ninguna dirección ni propósito
Publicado por T. J. Newton en Reseñas el 24 mayo, 2026
Tengo realmente mucho cariño a The Mandalorian. En 2022, mientras mi madre estaba muy enferma, me pidió que le descargase la primera temporada de la serie. La vimos juntos, y pocas semanas antes de su marcha, le regalé un peluche que le acompañó en sus sesiones de quimioterapia, o durante su cirugía. Cuando ella se fue, el pequeño peluche estaba a su lado.
Fue la primera de las series de imagen real que Disney realizó sobre Star Wars, que se encontraba en horas bajas después de que The Last Jedi y The Rise of Skywalker prácticamente asesinaran la franquicia. El fracaso de SOLO, que es mucho mejor película de lo que algunos le conceden, se debió también a que no supieron ver qué era lo que los fans necesitaban de la saga en aquel momento. Solamente hay que ver el tremendo éxito que sus directores originales han tenido con Proyecto Hail Mary, y que en Solo quisieron dar rienda suelta a su ingenio, antes de ser sustituidos por el mercenario Ron Howard.
Si el proyecto cancelado de Boba Fett dio como origen a Pedro Pascal llevando la armadura, y Andor deslumbró a medio mundo por su gran calidad, por supuesto todo tuvo que torcerse cuando Dave Filoni le metió mano convirtiendo la serie en una parte más de un profundo Universo Expandido lleno de referencias, personajes, nombres alienígenas y series de animación.
Y si bien no había ninguna razón para realizar una película sobre The Mandalorian, y menos aún, para cambiarle el nombre a The Mandalorian and Grogu, finalmente se ha estrenado. Y su éxito, o su fracaso, marcarán el ritmo de Star Wars durante los próximos años.
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