なぜそのヴァイオリンは 20億円なのか?──職人技が支えるストラディバリウスの秘密 @ステータス （元教授、定年退職682日目）

『鑑定団』から始まった、奥深き「ヴィンテージ楽器」

日曜の午後にぼんやり眺める番組として、テレ東『開運！なんでも鑑定団』は最適です。家に眠る「お宝」に思いがけない値がついたり、逆に「まさかの偽物」でしゅんとなったり。くつろいで見ていても、人間ドラマが面白いのです。先日は、父親から譲り受けたギター「ギブソン ES-345」を持ち込んだ YouTuber の方が登場しました。ギブソンは老舗中の老舗で、数年間だけフォークギターを触っていた私ですら名前はよく知っています（もちろん私のギターは吊しの安物でした）。ES-345 は 1950 年代後半に登場したセミアコの名機で、チャック・ベリーや B.B.キング、ジョージ・ハリスンの愛用品として知られます。周波数を切り替えて６種の音色を選べる「ヴァリトーンスイッチ」のダイヤルが付いているのも、いかにも “通” な仕様です。（下写真もどうぞ）

『バック・トゥ・ザ・フューチャー』のギターはどこへ

このモデルには、映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』絡みの逸話もあります。主人公マーティーが両親のダンスパーティーで演奏し、（映画の中でですが）ロックンロールのさきがけになる象徴的なシーン。最初はノリノリで会場を沸かせ、途中から悪ふざけが過ぎてひんしゅくを買う──あの振れ幅も含めて、強烈に記憶に残る場面でした。さらに最近、その撮影で使われたギターがクランクアップ後に行方不明になり、映画会社が「捜索キャンペーン」を張っている、という話題もありました。いまだ見つかっていないようで、名器にふさわしい “伝説の置き土産” になっています。（下写真もどうぞ）

「1959年製」には届かず、それでも名器は名器

鑑定の結果、持ち込まれた個体は ES-345 で間違いないものの、1974〜1975 年の復刻版だと判明しました。もし 1959 年製で状態が良ければ「1000 万円以上」の可能性もあったそうですが、決め手になったのはシリアル番号ではなく、ボディ内部ラベルの形状と記載方式でした。提示額は 85 万円。司会の今田さんからの「残念ながら 1959 年ではありませんが、非常に良いギターであることは確かです。これからも大事にしてください」という一言がありました。

『ステータス』で知る、名器「ストラディバリウス」の桁違い

この回を見て思い出したのが、NHK『ステータス』の「ストラディバリウス」特集です。元旦の note ではスケールの大きな「ロマネ・コンティ」の回を紹介しましたが、ストラディバリウスはさらに桁が違いました。ヴァイオリニストにとって最高峰の “文化的資産” で、価格は 20 億円級。中でも「メシア」は別格で、50 億円とも言われます。約 300 年前、イタリア・クレモナの天才職人ストラディバリが生み出し、現存は約 600 挺。私はもちろん生で聴いたことはありませんが、『芸能人 格付けチェック』の「聞き分け」問題で見かけました。もちろん、違いが分からなかった側の人間です (一生懸命聞いたんですが･･･笑)。（下写真もどうぞ）

名器を奏でる２人のヴァイオリニスト

番組では、ストラディバリウスをめぐる二つの使用例が紹介されました。ひとつは、東京藝術大学を首席で卒業した新井さん。国際コンクールで飛躍するために貸与を熱望し、月額 数十万円にもなる保険料を自己負担する覚悟で名器を手にします。短期間の “共演” の末、ハチャトリアン国際コンクールで初の３位入賞。「意地悪な名器」とも呼ばれる難しい楽器を弾きこなし、ポテンシャルを証明しました。（下写真もどうぞ）

もうひとつは、若き天才ヴァイオリニスト HIMARI さん。実業家・前澤友作さんという現代のパトロンから、ストラディバリウス「ハンマー」を貸与されています。40 以上のコンクールで全て１位、春には史上最年少でベルリン・フィルとも共演。彼女は「楽器と会話しているよう」と語り、名器を “使いこなす” というより “同化していく” ように見えました。（上写真もどうぞ）

名器の背後にいる「ヴァイオリンドクター」

ストラディバリウスが文化遺産として機能し続けるのは、専門家の技術があってこそです。番組で中心人物として登場したのが、「ヴァイオリンドクター」の異名を持つ修復家・中澤宗幸さん。60 年以上のキャリアで 80 挺以上を手がけた世界的権威です。番組では、内部に立てる「魂柱」という数グラムの木片をミリ単位で調整し、音色を劇的に変える “神業” が取り上げられました。魂柱に用いるのは、なんとイタリアの古民家から得た 300 年前の木材。時間をまとった材料が、時間をまとった楽器を支えるのです。一方、息子の創太さんはストラディバリウス専門のディーラーで、過去データを徹底的に蓄積していました。裏板の木目やカーブ、スクロール（渦巻）の彫りなど、外観の「わずかな癖」が真贋にも価値にも直結するという話は、緊張感がありました。（タイトル写真、下写真もどうぞ：注２）

「演奏されない」ことが価値になる究極のヴァイオリン

そして物語は、究極の名器「メシア」へ向かいます。メシアの価値は、演奏されることではなく、製作当時の完璧な姿を保ったまま、後世の製作・修復の「絶対基準」として存在し続ける点にあります。実は、宗幸さんがこの道を志すきっかけも、半世紀以上前にガラス越しに見たメシアへの憧れでした。所蔵先は英国オックスフォードのアシュモレアン博物館。そこでは、王室関係者ですら触れない厳格な管理のもと、「弾かれないこと」で価値が守られていました。音を聴きたいという願いは丁重に、しかし断固として退けられます。（下写真もどうぞ）

それでも一行の情熱に心を動かされた主任学芸員は、閉館後の展示室に椅子を用意し、「ただ向き合うためだけの静かな時間」を贈ってくれました（上写真、右下）。音は出ないのに・・・なんとも素敵な結末でした。それでは、また。

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注１：テレ東『開運!なんでも鑑定団』の特集「ギブソン ES-345」より
注２：『ステータス』の特集「ストラディバリウス」より
注３：「日本音楽能力検定協会」HP 内「ストラディバリウスの歴史」よりhttps://www.ongaku-kentei.com/blog/2503