🪵完全考察『トレイン・ドリームズ』自分を見失う夢、世界と繋がっているということ

第98回 アカデミー賞 ノミネート。クリント・ベントリー監督作品『トレイン・ドリームズ』の徹底考察を行ってまいります！！

Netflixでストリーミング配信され、批評家から絶賛された作品です！

かなり淡々としており、美しい大自然の映像がずっと映されているのみ… という感想の方も多いと思います。ただ、この作品はとてつもなく美しい作品なので、気合を入れて鑑賞してもらいたいと思っています！！笑

私的には 第98回 アカデミー賞作品の中では最も好きです！！
こういう映画が単純に好きなだけかもしれませんが。。

本記事ではこの映画の深さをしっかり伝えていきたいと思いますので、最後までお付き合いいただけたらと思います！！

🪵ラストまでのあらすじ

大筋の理解はできますが、全てが繋がっているとか細かいところが、「考えるな、感じろ」な感じで難しいですよね。

このような細かな描写を読み解いていきます！

🌲冒頭のナレーションシーン

🐸手付かずの自然、すべてが繋がっている連続性の世界をより知覚できる場所。それを言い換えて「万物の根源である偉大な神秘」と言っています。

※ 連続性とは、原子や分子が無数に浮いているカオス空間のこととしてここでは書いていきます。この世界の空間には人間の目には見えない粒子が無限に浮いています。全てのものは死んだらこの原子や分子として飛散します。このように粒子が漂う海のような、我々が知覚できない空間を連続性の世界と呼びます。（そう呼ぶことにします）

🐸海は、母なる海。生き物は海から生まれています。全てを繋げる「溶媒」として、海は連続性のメタファーとして最もよく使われています。
つまり、それを最後まで見ることがなかったロバートは、すべてが繋がっているという真理を悟れず晩年まで苦しみます。

🐸ロバートの生みの親が分からないということは、彼は繋がりがないかもしれない人間だということを意味しています。

生まれた日も、生みの親も分からないということは、この大きな世界の繋がりの中にいない可能性があります。もちろんそんなわけないですが、ロバートはそう考えてしまうこととなるということを示唆するナレーションとなります。

🐸1886年の「シアトル中国人追放事件」のことを指していると考えられます。市民が中国人住民を船で強制退去させようとした事件です。ロバートが使用していたグレート・ノーザン鉄道圏と地理的にも接続しています。

ロバートの境遇と、この中国人追放事件は、「追放される者」という点で共通しています。追放されて行き場を失った者同士、共感するかのようにロバートは中国人の幻影を見ます。

ロバートは「君と結婚したい」というが、グラディスから「もうしてる。必要なのは式だけ。」と返されます。

🪨その際に、野原に石を置いて家の敷地の輪郭をつくり、「ベッドはここだ、窓は？」というふたりの生活を空想するような場面が入ります。

続いて、ロバートとグラディスの会話、そしてナレーションが入ります。

🐸「もうしてる」というのは「結婚」とはお互いが一緒にいようという契約であるが、そのような契約（形式）などなくても一緒にいたいという気持ちがあればそれは「結婚しているに等しい」ということを言っているのだと思います！

なので、何もない野原に石で家の敷地の輪郭を作り「ここを家とする」という最低限の形式のみで、生活をする空想が始まったのだと考えられます。House ではなく、Home が大切ということですね！

全てのものは自然の大きな流れに従って駆動しています。「俺の名前を呼んでくれ」というのも、グラディスというロバートにとって絶対的な存在から、「名前」という最低限の彼を定義づける形式的な輪郭で呼んでもらうことで、自分が存在する意味を確定できて、彼の時間が流れに沿って動き出したのだと思います。

もの凄く壮大で、もの凄く美しいシーンです...

🪵1917年の夏の事件

スポケーン国際鉄道の仕事の際に、友として一緒に働いていた中国人の男性が連れて行かれ、橋から落とされてしまいました。

これはもちろん中国人追放からくる中国人への暴行です。ロバートは何もできませんでした。

建設された線路は、画面奥へどこまでも続いています。ロバートは深く帽子を被り、画面左側へ歩いていきます。

「１８キロも回り道をしていたが、諸君らが道を切り開いた。とてもすごいことを成し遂げてくれたよ。」という男の声が森を響き渡りますが...

木製の橋は取り壊され、コンクリートと鉄の時代がやってきます。

🐸時代の流れの速さに、ロバートは画面奥の進行方向に背を向けて、ただ列車に乗っていることしかできません。

亡くなった中国人の友が、ロバートの傍らに佇みます。とてつもないシーンですが、とんでもなく美しい自然を背景に描かれます。

なんで映画なんだ...

🔥フラッシュバックのシーン

ロバートとグラディス、娘ケイトの３人の幸せな生活が映されますが、ロバートが眠りについた後、フラッシュバックのような映像描写でロバートが見た夢が映されます。

夢の映像は、、
列車の回る車輪、火花、部屋に差し込む光、向日葵、線路、中国人、燃え上がる火、燃える書類、回る車輪、幼少期のロバート...

目覚めたロバートはグラディスに、「ケイトは自分が父親だと分かっているか？」と問います。
グラディスは、「ちゃんと心で分かってる。分かってるってことすら、まだ知らないだけなの。心配ない。時間をかけて父親になって。」と返します。

🐸ロバートは過去に縛られて前に進めません。フラッシュバックが彼の歩みを止めさせます。
すくすく前へ前へと進むケイトに対して心配をしますが、グラディスはロバートを優しく包み込みます。

家族と過ごすことに慣れてきたロバートでしたが、また出稼ぎの季節となり家を空けることになります。

🪚出稼ぎ労働での出会い

出稼ぎ先を渡り歩く者もいた。家もなく、州を跨いで移動していく。ロバートにとってそのような人々は忘れ難い存在でした。

🐸これは『おくのほそ道』の冒頭部分...

これに近いんじゃないかなと感じました！
本作ともなかなかリンクしています。

ロバートが出会った出稼ぎ労働者のなかに「聖書に詳しいサム」という男がいました。

このセリフの後、男がやってきてサムを撃ち殺します。兄を殺されたと言っていました。

🐸聖書に詳しいサムはこの世界で起こったことを神のお告げと捉えます。起こったことには神の意思・意図があると考えているということです。
「自分のことは人に頼らずなんでもやってた」というのは、ロバートは過去に縛られて今を見られていないということを示唆していると考えられます。

大切な家族がいるのに、そのもとを離れて出稼ぎに行っている。この後、グラディスが「私も一緒に行く」というシーンがありますが、ロバートは安全を考えてそれを断ります。大切なことは仕事でお金を稼ぐことではなく、家族と一緒にいることです。
これは今を見られていないということと繋がります。なので、その後に神からのお告げとして火事を起こされてしまうという流れになります。

ダイナマイトを使用するときにあらわれる出稼ぎ労働者のアーン。

🐸昔、人は大いなる自然の力にはかなわなかった。どんなに大きな木であったとしても倒すことはできた。自然の前ではなすすべはなかったと言っていると考えられます。

そして、アーンはテント内で歌を歌います。

そして、テント内でのロバートとアーンの会話。

アーンは、「さあな。悪人が成功し、善人が屈することもある。」と返答し、先ほどの歌は思い付きだと言っていました。

🐸アーンが歌う歌は「大木であるセコイアの木が、もし皆が信じる神そのものであったら切り落とさないはずだ」という意味だと考えられます。
これは一神教的ではなく東洋的感覚であり、自然崇拝やアニミズム、八百万の神に近い考えです。

※ この歌はスタッフロールの最後でも流れます！

そして、長く使われてきたテントの話は、自分たちは多くの犠牲、屍の上に立っているということを伝えているセリフだと考えられます。そして我々自身もまた屍となって、生々流転、連面とこの世界は続いていくということを言っています。『春望』の「国破れて山河在り」に近いですね！
なので、このタイミングで犠牲となった中国人が再び映ります。同時にそれはロバートがその大いなる流れの一部であることを自覚できず、過去にとらわれていることを示しています。

ロバートは「過去の過ちは一生ついて回るか？」と聞きます。しかしロバートにとって都合のいい回答は返ってきませんでした。

🥾生きていた痕跡と、自然の中で生き続けるということ

この仕事は危険と隣り合わせです。どんなに慣れている人でも不慮の事故は必ず起こります。アーンとロバートは事故で亡くなった仲間に対して墓を作り、靴を木に固定します。

🐸木に靴を固定したのは、この大いなる自然のなかで、生々流転の世界の中で、確かにここで生きていたという痕跡を残したいはず、という死者の意を汲んで行ったことです。

死んだらそれで終わりというわけではなく、体は分解されて自然の一部に戻ります。もともと自然の一部であった人間が死して還っていくということが描かれ、さらに死者の意を汲み痕跡を残すというとても美しいシーンです。

出稼ぎから帰ってきたロバートがグラディスと抱き合うシーンが入ります。

🐸この場面は非常に恐ろしい場面だと感じました。仲間の死を目の当たりにして、ロバートは無慈悲である死の恐怖に襲われます。そして、グラディスとケイトが待つ家に帰るわけですが…

本作は全編通して手持ちカメラでの映像が多いです。手持ちカメラということは誰かの視点であるような感覚を感じさせるわけですが… この場面も手持ちカメラで撮影されており、前までのシーンと比べて窓枠が映っている分、カメラの揺れを強く感じます。
窓の外にはロバートとグラディスとケイト。つまりこれは誰かからの視点であるということに気付かされます。もちろん、このシーンだけではなく全編通して感じられることです。もちろんそう感じるというに過ぎないのですが...

では、一体誰の視点なのでしょうか？
これは、最後に書きたいと思います！！！

このシーンで、ロバートはケイトに松ぼっくりをプレゼントするのですが、グラディスから「松ぼっくり？」と、なんで松ぼっくりを？というニュアンスの反応をされます。
🪶松ぼっくりは、硬いウロコ状の鱗片の中に種子が隠されています。湿気で閉じ、乾燥すると開いて種子を風で飛ばす仕組みがあります。種子には薄い翼のような羽がついており、宙を舞えるようになっています。

このときのロバートは過去や死の恐怖にとらわれ、多湿な森の中での暮らしにより鱗片を閉じているような状態です。終盤でロバートはこの鱗片を開くこととなるのですが...
これもまた後に書いていきたいと思います！

とにかくレトリックが美し過ぎますね...！！！

🔥ロバートの過ちとアーンの死

グラディスはロバートに出稼ぎに一緒について行きたいと伝えますが、ロバートは「危険だ」と言われてしまいます。それに対してグラディスは「私は道を探しているだけ」と返します。
グレイニア（ロバート）は家の近くで職探しを始めます。

臨時の仕事を見つけて働き始めますが、これまで以上に生活は厳しいものとなりました。「だが、のちに振り返ると、彼はこの時期が１番幸せだった」とナレーションが入ります。グラディスとケイトと共にいられる時間だからです。

グラディスは製材所を一緒にやろうと言いますが、製材所をやるためにまた出稼ぎに出ることを選びます。ケイトはロバートに出発にまともに目を合わせません。

🐸「道を探しているだけ」とは一緒にいられる道を探しているという意味だと思います。
「のちに振り返ると」とあったので、この時間もロバートは何度も過去の１つとして思い出すということが分かります。

あと１日働けば製材所を建てられるというタイミングで、５００年立っていた木を切り倒すこととなります。明朝には仕事の報酬として２００ドル入ると言います。

それに対して他の出稼ぎ労働者仲間は、
「あと１０００年は切れる。最後の１本を切っても、最初の１本がまた生えている。」
と言いますが、アーンは「最初はそう思っていた。」と返します。

🐸これはエントロピー増大の法則にも近い話をしていると思いました。人も木も、長く生きれば多くの関係が生まれます。その関係をアーンの言う「糸」とすると分かりやすいと思います。「関係の糸」です。
そのような糸を１本引き抜くことが、どれだけ多方面に影響を与えるか。アーンは感覚的に理解しています。

🐸アーンはグラディスの名前から、グラディスが無意識に縫い込む「関係の糸」の力が強いことを直感します。

アーンの家族は会話から分かるように他界しています。「どこへ行っても家族がいる」というのは、死して自然（カオス）の一部になったからそう言ったのだと思います。
記憶の中の存在となったというライトな解釈もできますが、この作品は「全ては繋がってる」というのがポイントとなるので、自然（カオス）の一部となったという解釈を私は推します！

🐸🐸「時の流れがなぜ早いのか」と言う問題は解釈が非常に難しいです。私的にはフロー状態に似た話なのだと考えています。

フロー状態とは、集中していると時間の流れが早く感じるというものです！
強い集中状態の際に行為と意識が一体化するような感覚があり、自己意識が薄れて時間感覚が歪み早く感じるという感じです！！

つまりアーンの場合は、アーンとこの世界との間には「関係の糸」が複雑に編み込まれており、それが集中していなくても、生きているだけで意識が世界と一体化するような感覚があり、自己意識が薄れて時間感覚が歪み早く感じるのだと考えています！

🐸木の枝が落下し脳が損傷して記憶が曖昧になってきている、これは科学的です。この作品は科学ではなく「自然」、誤解恐れず書くと「宗教」や「超自然」の話です。なので脳の損傷は解釈としては適当ではないと思います。

「木の枝が落ちてくる＝自然の力」によってカオス（連続性）の世界と、さらに強く「関係の糸」が編み込まれ、アーンの意識（記憶）と世界が一体化しつつある状態なのだと思います！

なので...

🐸アーンは、死去直前にこのようなことを言います。アーンは全ては繋がっている世界、その光景を見たのだと思います。

出稼ぎ労働者仲間は...

🐸自然は人間と共存して生きる友達のようなものです。しかし、刃が突き刺さった瞬間、つまり斧で木を切るようなことがあったときには、自然は人間に対して牙をむく。そうであったとしても、あのアーンに当たった木は枯れ木だったので何もしていない、と言っていますが、、、
これは大きく間違ったことを言っていますね💦

すべてのことは繋がっているので、あの木に何もしていないというのは間違っています。そんなことは関係ないです。さらに言えば、自然の強大さ・驚異に関して語る場面ではありますが、実際自然側に殺意はなく、自然の中で生きるということは ”ただそういうこと” というだけだと思います。「死」というものがより身近にあるだけで、それだけのことだと思います。

ロバートは過去に対して強い後悔の念を抱いています。その後悔と自然からの報復が繋がり、強い恐怖に変わります。

木に触れるロバート。また過去がフラッシュバックされます。
ロバート… と呼ぶ声で目が覚めます。

列車の中、大きく立ち込める煙を見ます。

列車から降りると家の近くの森は大火事。
ロバートはグラディスとケイトを探します。
家は跡形もありません。

２週間ものあいだロバートは２人を探しました。
しかし見つからず、彼は自分の土地で待ち続けました。

ロバートは雨が降る日も何もないその土地で２人を待ち続けました。
焚火をしていると、目の前にあの亡くなった中国人の男性が…

「ひどすぎないか。２人が何かした？なぜ？なぜだ！」

彼は独り涙します。

🦌自然と共にあるということ

ロバートの様子を見に、友人イグナティウス・ジャックが訪れます。ロバートはイグナティウスに「帰ってこないだけ… 」と告げて涙します。

画面には大きなシカの角が映されます。イグナティウスは「皮を剥ごう」と言います。

🐸この「皮を剥ごう」もなかなか深い発言です。家を失ったこと、ラストの見世物小屋の子供、これは全て意味合いが重なってきます！
本記事の、見世物小屋の子供について書いた部分を見ていただけたらこの発言の意味が分かるかなと思います！

🐸このモレル椎というキノコは「アミガサタケ」のことで、山火事の翌年に発生することで知られています。北米では「ファイア・モレル」と呼ばれ、春の代表的な食用キノコとなっており、フランスでは高級食材とされています。

家事で命が失われたあとには、新たな生命が生まれるという表現ですね！

ロバートは犬を拾います。その犬の犬種について、オオカミとのミックスなのではないかと男と話しますが、オオカミは群のリーダーと、リーダーが選んだメスしか交尾をしないと言われます。

メス犬が発情期の際にリーダーに出会ったら、それに対してリーダーはそのメス犬と「目新しい経験として」交尾をしないのか？と疑問を持ちます。
男は笑い「遠吠えしてみな」と犬に話しかけて、回答しませんでした。

🐸これも自然と共に生きる、自然の一部であるということを示唆するシーンですね！目新しい経験という方向の考えは野生にはありません。

チェーンソーのエンジンがかからず、出稼ぎ労働者仲間がチェーンソーのエンジンを入れて気を切り倒すシーン。このあと木に貼り付けた靴が映され、小さな枝がロバートに当たり倒れます。

🌲右手の木が左へ倒れますが... このシーンに呼応するシーンがあります！！

製鉄所をやろうと言うグラディスを置いて、出稼ぎに出かけたロバート。その場面では、左手の木が右へ倒れます。

🐸３７分時の倒木のタイミングでは、ロバートはまだこの仕事に対しては前向きです。しかし、家族を火事で亡くし後の１時間１分あたりの倒木は完全に仕事に対して後ろ向きです。というより、恐怖を感じています。

チェーンソーのエンジンがかからなかったのは力が入らなかったからで、靴が映ったことと枝が落下してきたのは死を予感させる描写です。

そして、靴紐を結ぶこともままならない旧友を見て、グレイニア（ロバート）は仕事を辞めます。

馬２頭と荷馬車を手に入れ、タクシー業を始めます。人との関わりは増えましたが、孤独は深まるばかりです。

「うさぎに優しくね。傷つけないと伝えるの。」というケイトの幻聴も聞きます。

🐸ケイトへの深い後悔の念が幻聴として聞こえてきていると捉えることができますが、、、 この世界の一部となったケイトのセリフであると考えるとこの作品のテーマに沿うと思います！

🌱クレアとの出会い

荷馬車のタクシー業で、クレアと出会います。

「出身は？」という質問に対し、クレアは「色々なところよ。でも長く済んだのはモンタナ州のノクソン」と返しました。
クレアは森林局に雇われており、森林伐採の管理と山火事予防のためこの地に来ています。

🐸「出身は？」と聞かれているのに、「色々なところ」と返す感じが、一所でなく自然全体と関わってきたクレアという人間を示すような返答ですね！

🐸「神話とは自然から生まれている」ということを語るシーンだと考えられます。神話があって自然が生まれたのではなく、自然があって神話が生まれたのです。なので「あなたの信仰を否定するつもりはない」と、ロバートに伝えます。
この場面も『春望』の「国破れて山河在り」を強く感じさせます！！

ロバートは咳き込み、吐くようになります。
また家が燃える夢を見て、ロバートと呼ぶ幻聴を聴き、グラディスの幻影が現れ、グラディスのケイトと呼ぶ声が聴こえます。

夢から醒めた冬の日、扉を開けて外を独りで歩きます。

🐸ロバートの体調悪化は、死が近付いているというサインです。これはイコールで、自然の一部になろうとしているということだと私は解釈しています。そして、この家から出るというこの描写自体がとても重要な描写なので後ほど、改めて解説します！！

ロバートはクレアと会い、窓際で話します。

🐸自然は怖いものではなく、自然に対して傾聴を続けるとお金以上のものが得られる、ということを言っているのだと思うのですが、日本語吹替が何もしないでお金がもらえるみたいなニュアンスに聞こえるので… この吹替はどうかな、という感じです。笑
「お金以上のものが得たい」という欲はクレアにはないと思うので、ある意味では日本語吹替もあながち・・・とは思いますが…

「女性によくある臆病さが全くない十分な労働倫理を有しており。いかなる形態の生物にも恐れない。」というのは、臆することなく労働や自然に向き合う姿勢を持っているということを言っていると考えられます。

🐸ロバートは「国破れて山河在り」を感じたのだと思われます。そしてクレアも夫を亡くした話をします。
「生きたまま悲しみに食われそう」というのは俗世世界的な感覚です。「でも、まるで他人事のように感じる」は聖界的な感覚だと考えています。感覚が ” 生きている自己 ” から乖離しています。「ただ聞く」というのも「悲しみという感情」から乖離する方向のアクションなので、このタイミングでロバートは、聖俗の「聖（連続性）」の方向に向かって行っていることが良く分かります！

🐸クレアは、夫を亡くし「世界に穴があいた」「人類初の死」のような感覚を味わったと言います。これは、ピリオドを打たれた感覚、停止の感覚です。しかし、本来はこの世界は生々流転、動的なもので、死は終わりではありません。これは輪廻転生の話をしているわけではありません。原子や分子でできている塊が、他のものと相互に関係しあい飛散する、これを死と呼んでいるだけなのです。

世捨て人はよろしくないというのはあくまでも俗世から見るとの話をしていて、自然（聖界）とより関係している視点から解釈していくと、世界と自分は相互に関係しあっているはずなので、自分だけが死ななかったことは意味があるはずなので、その関係性を感じたいと言っているのだと考えられます！

そして、ロバートとクレアは一緒に夕日を眺めます。

クレアはロバートを家の外へ連れ出し、一緒に夕日を見ました。
なぜ家のなかから夕陽を見ないのでしょうか？
これは、このあと解説します！

🚪家の内と外のメタファー

ある夜に、ロバートは成長したケイトが倒れているのを発見します。介抱して家に連れ込み寝かせますが、翌朝ケイトはいなくなっていました。
ロバートはケイトを探しますが、見つかりません。

なぜここでケイトが現れ、ロバートの前から去っていったのでしょうか？

🐸グラディスは家の中からロバートを外へ連れ出しました。
これは、グラディスに導かれたと考えられます。

🐸ロバートは家が燃える夢を見て、家族の声を聴き、建て直した家の外へ出ました。これも「家」というロバートが「個」となってしまう空間を焼き、家族がロバートを外へ導くという描写であると考えられます。

クレアと一緒に夕日を眺めるシーンも同じです。
クレアがロバートを外へと導いていると考えられます。

なので、成長したケイトが現れたのも全く同じ理由で、現れて消えることで、ロバートを「個」となる空間から導いたのだと考えられます。ケイトが現れた際も、ロバートは家が燃える夢を見ています！

🐸ロバートは家が燃える夢を見て、家族の声を聴き、建て直した家の外へ出るというシーンの直前、映像が逆さまとなって映されます。これは家のなかにいること ⇒ 「個＝孤立している（非連続）」ということに対して、自然側（聖界）から「逆に外に出ろ」と言われているということではないでしょうか？

なので、ロバートが自分の内的世界（＝ 自分の家というかたちでメタファーされている ）へ引きこもろうとした際に、家を焼く夢を見て外へ外へと出されてしまうのだと考えられます。
それの手助けを自然の一部となったグラディスとケイトがしているということになります。

とてつもない描写表現だと思います… 美しすぎます。。。

🐸ケイトが小さいころの回想が挿入されます。川を鍋のようなものが流れていくような映像です。これはケイトは家ではなく遠くへ流れていってしまうという表現なのだと思います。

ロバートはケイトがいつ帰ってきてもいいように準備をしました。

🐸これも外へのアクションとは逆のアクションなので、やはりロバートの魂は解放されてないということが分かります。

そして、映画前半に「数十年後１６キロ上流に、コンクリートと鉄の橋がかけられ、この橋は時代遅れになる。」とナレーションが入っていたシーンが映されます。このシーンに繋がったということです。

🐸このシーンに繋がったということは、記事前半で解説した「時代の流れの速さに、ロバートは画面奥の進行方向に背を向けて、ただ列車に乗っていることしかできない」ということを言っているシーンであると考えられます。ロバートの人生を見せられた後なので、このシーンの重みがとてもよく伝わってきます！！！

🚀宇宙と宇宙飛行士のメタファー

「晩年のロバートはスポーケンで過ごすことが多く、目的もなく街をさまよい、それはまるで昔無くした何かを捜しているようでした。」
というナレーションが入ります。

🐸「目的もなく街をさまよい、それはまるで昔無くした何かを捜しているよう」というのは、前述した内容にもあったように、気持ちが伴っていない（過去に縛られる）まま家の外へ出されてしまったから、ということだと考えられます。

🐸このシーンはとてつもなく壮大なシーンです。宇宙飛行士が地球を出て、宇宙という無重力空間に行っています。地球の重力に縛られない空間です。地球の映像に対して、おばさんが「（これは）私たち」と言います。地球は「私たち」だと言っているのです。

地球も大きな宇宙空間にある小さな天体に過ぎません。私たちの目の前に浮いている小さな原子や分子と変わらないのです。その事実にロバートは驚嘆します。宇宙飛行士は「素晴らしい眺めだ。」と言います。これは、アーンが死ぬ前に放った言葉「美しいだろ。きれいだ。」とリンクします。

「カオス空間＝宇宙」と考えると腑に落ちると思います！

ショーウィンドウのガラスにロバートが映り込み、テレビに映る宇宙飛行士と重なるのは、自分の内的空間から飛び出そうとしているロバートを表現しているという描写だと考えられます！
地球の映像からガラスに映りこんだロバートが抜け出ているようにも見えるのがまさに という感じですね！！

🎪『トレイン・ドリームズ』というタイトルの意味と、目覚めるロバート

ロバートは、見世物劇場「ＥＭＰＩＲＥ」を訪れます。

🐸序盤で橋を完成させたロバートたち出稼ぎ労働者に対して、「１８キロも回り道をしていたが、諸君らが道を切り開いた。とてもすごいことを成し遂げてくれたよ。」と言われるシーンがありました。

ロバートは、誰かのレールの上に乗って列車のように走らされ、自分を見失って、大切なものまで失くしてしまいました。彼はレールの上で長い夢の中にいたのかもしれません。この見世物小屋で変装をした少年を見て、それに気付いたのだと思います。

これがロバートが長い間見ていた夢、『トレイン・ドリームズ』です。

見世物小屋にいた少年はロバート自身と重なります。心は少年のまま、望まないロバートを演じ続けて来ました。
彼は約１０年ぶりに自分の顔を鏡で見ました。全てに気づいたときには、もう人生は終わりを迎えようとしていました。

ロバートが見ていた夢の中には鉄道が走る様子や、ロバートと思われる少年が佇んでおり、鉄道視点から少年に迫っていくような描写がてきます。この少年はロバート自身であり、鉄道はレールを走らされているロバートなのだと考えられます。
レールを走る鉄道（＝ロバート）が少年（＝心の中にいるロバート）をひき殺そうとしているという感じです。

✈️世界は繋がっている

ロバートは複葉機に乗ります。過去の様々な記憶がフラッシュバックされます。複葉機の機体が回ります。
グラディスの「ロバート」と呼ぶ声。
アーンの「美しいだろ、ホントに美しい。」という声。

目を閉じながら、複葉機に乗って世界を感じるロバート。

これで映画は終わります。

🐸宇宙飛行士が「無重力だ、異常なし、カプセルは回ってる。素晴らしい眺めだ。」と言うシーンがありましたね。無重力とは重力に縛られない状態です。ロバートは、あらゆるしがらみから解放される感覚を体験したのだと思います。これが「上下の感覚を失いながら、ついに全てが（全てのものと）繋がったと感じていた。」という部分です！

「銃を買うことも、電話で話すこともなかった。」という部分は、文明や世間の流れと距離を置いていたということで、「両親が誰か知ることもなく。後継ぎも残さなかった。」という部分は、そのようなものが分からなくても世界との繋がりを感じられるようになったということです。

中盤で、ロバートがケイトに松ぼっくりを渡すシーンがありました。
松ぼっくりは、硬いウロコ状の鱗片の中に種子が隠されており、乾燥すると開いて、薄い翼のような羽がついた種子が、宙を舞うように飛んでいく仕組みとなっている ということを本記事で書きました。

ロバートも、松ぼっくりのように中に籠っていましたが、最後に複葉機に乗って宙を舞います。「松ぼっくり」という描写１つにしてもしっかり伏線になっているのです。本当に凄い…

そして、スタッフロール＆エンディングです！

🐸本作の主題と感想！！

ラストでアーンの歌っていた自作の歌の完全版？が、流されます！

字幕ではなく、そのまま訳すほうが本作の主題とリンクする気がしますよね。大いなる自然を破壊するのではなく、自然との調和を重んじようということです！！

産業革命や様々な技術革新により、時の流れは加速しました。その加速に拍車をかけた最たるものが「鉄道」であるということは否定の余地はないと思います。本作はその波にのまれてしまった男の話でした。

そして、現代を生きる我々も全く同じことが言えると思います。
ものすごく普遍的なテーマです。

全編通して手持ちカメラの揺れが多かったのは、内にこもるロバートの心からの視点で映されていたから だと思います。

深く心に刺さる作品でした。

素晴らしい作品をありがとうございました！！🐸