【芝居感想】世界の終わりとハードボイルドワンダーランド@東京芸術劇場

読んでないから行けない・・。
そう思っている方がいらしたら
もったいないかも知れません。

ひとつめは
俳優陣がすばらしい。
藤原くんはもう、言わずと知れた舞台俳優。
舞台が主戦場で、家だということがわかっている。
そこに、息づいている人なのだ。

森田望智ちゃん
初舞台？堂々たる演技。
重要な二役を軽々とこなしていた。
舞台上であることを意識して体を動かしているような
所作が大仰過ぎず、それでいて、遠くからみても感情が届くような
村上春樹の作風に寄り添うようなイメージが醸し出されていた園舎。

出演者全員、ぴったりはまってました。
駒木根葵汰君も初舞台とか。
最近の子は度胸が据わっている
驚くほど、堂々としていた

俳優陣の生き生きとした動きは
演出・振付のフィリップ・ドゥクフレふたつめ
脚本の高橋亜子さんの解釈がすばらしかったのだと思う。

そして、ふたつめ(もったいないかもの・・)
美術、照明の美しさ
影絵のような木々は物語世界へいざなってくれる大きな要素だった
壁に隔てられた世界と現実世界。
ふたつの世界の行き来に無理がなかった。

みっつめ
開演直後の一角獣：ユニコーンには驚いた。
アンサンブルの皆さんがハイレベル！！
ずっと。うっとり見ていたいと思うくらいだった
この作品は『影』が重要なのだが、この『影』の擬人化も素晴らしかった
舞台美術と演出が巧みな上にアンサンブルのハイレベルな身体能力
みとれた

普段はあまり舞台に馴染みのない、
けれど村上春樹のファンである友人が同行

観る前は
この作品をどう舞台化するのだろう？
と、言っていた
見終わって
ほぼ、原作通りで驚いた
と。
もう一回観たい。
ワールドツアー終わったら凱旋公演あるかなあ。
と、言う程の気に入りよう

原作通り。
村上春樹の原作通り？
つまり、原作の世界観がきっちり舞台で表現されていたことになる。
村上春樹原作は舞台化が最もフィットするのだろう。
精神世界と現実を行ったり来たり
舞台表現の多様性と柔軟性が世界の枠を広げてくれる

心理セミナーの講師の方が
精神的に参った時、読めた本は心理学と村上春樹でした
と。言っていた。
村上春樹は心理学に近いのではないかと。

村上春樹　36歳　の時の作品
読んだ我々は20代前半
人生が苦悩に満ちていて、思うようにいかないものだと知り始めた頃
夢中で読んだ
今、読んでも面白いのが不思議だ

どうか。ワールドツアーが成功しますように
そして、多くの方が劇場に足を運んでくださいますように
いやいや
成功します
運んでくれます
と、
祈ります

以下、理解の一側面として毛丹青さんの記事を添付します。