【糸を紡ぐように】六本木クロッシング2025展：時間は過ぎ去るわたしたちは永遠　森美術館

2026年3月9日 17:37

久々に森美術館へ訪れたが、今回は好みの作品との出会いがあり満足度が高かった。

この美術館は休館日以外、毎日22時まで開けてくれているのがありがたい。仕事後、食事してから行っても鑑賞時間にゆとりがあり助かる。

展示概要

いま、現代アートからみる日本とは
「六本木クロッシング」は、森美術館が3年に一度、日本の現代アートシーンを総覧する定点観測的な展覧会として、2004年以来、共同キュレーション形式で開催してきたシリーズ展です。第8回目となる今回は、森美術館のキュレーターに加えて国際的に活躍するアジアのゲストキュレーター2名を迎え、「時間」をテーマに、国籍を問わず日本で活動する、もしくは日本にルーツがあり海外で活動するアーティスト全21組を紹介します。

出展作品には、絵画、彫刻、映像はもとより、工芸、手芸やZINE（ジン）、さらにはコミュニティプロジェクトも含まれます。建築、デザインの領域を越え、国際的に高い注目を集めるA.A.Murakamiの没入型インスタレーション。海外のメゾンとのコラボレーションでも話題の桑田卓郎の、圧倒的な造形美を放つ色彩鮮やかな大型の陶芸作品。自身の声や環境音を用いて作品を制作し、舞台作品なども手掛ける細井美裕の新作サウンド・ピース。近年、国内外で高い評価を得ている沖潤子の、繊細な手仕事から生み出される抽象画のような刺繍作品など、100点を超える多様で多彩な表現が一堂に会します。本展の副題「時間は過ぎ去るわたしたちは永遠」が示すのは時間の貴さと儚さ。各作品に現れるさまざまな時間の交差を通して、日本のアートを多角的に見つめ直します。

森美術館公式サイト

今回は好きなものをとことん見る、という鑑賞の仕方だった。ピックアップは以下。

沖潤子

刺繍の作品。一瞬、色合いや刺繍の様子から「伏木庸平氏？」と思ってしまったが違う。「あいち国際芸術祭2025 瀬戸のまちなか会場」で見た針の作品の方だ。沖さんは、自身の母親が遺した糸やハギレから作品を作り始めたという。
作品の下部にミシン糸などがうわっと置いてある。これが……ツボ過ぎて……。思わずしゃがみ込んで、糸巻きの山をじーっと眺め始めた。

うわぁ、カネボウあるよ…
カネボウは化粧品からじゃないんだよ〜。鐘紡なんだよ、紡績（ボウセキ）なんだよなぁ。

見ていて飽きない。そして糸の匂いがする。少し埃っぽい匂い。

母の裁縫箱を開けた時と同じだ。針山に刺さるカラフルなまち針や、歴史的音楽家の髪型モノマネができそうなしつけ糸の束とか。
「針が錆びにくくなる」という理由で、母手作りの針山（ピンクッション）の中身は綿ではなく、髪の毛を入れていた。幼い頃の私の髪の毛が利用されていたのだ。その頃は普通の風景と思っていたが、最近その針山を見た時、そういえば中身が髪の毛だと思い出して「人に言ったらドン引きされそうな話だな」と我に返った。

母の裁縫箱は、祖母の裁縫箱でもあったそうだ。上のトレーを外すと、物凄く重い鉄の裁ち鋏が出てくる。それも祖母の持ち物だった。切れ味は、抜群。ジャキン、ジャキン、と布を裁断していくあの音も思い出せる。

私には姉と妹がいるが、二人とも裁縫には全く興味がない。あの裁縫箱はいつか私のもとへ来るのかもしれない。でも多分、私でストップすると思う。いや、でも案外、刺繍が好きな次男が引き継いでくれるかもしれない。
道具から「時間の流れ」を想う。あぁ、展示タイトルの「時間は過ぎ去るわたしたちは永遠」の意味が、なんとなく腑に落ちてきた。