【読書記録 -20】音楽と生命

この本は、2025年にボクが最も感銘を受けた本だ。

ボクは坂本龍一の訃報が流れて少し経った頃にこの本の存在を知った。すぐにAmazonで買ったものの、なかなか読むタイミングに恵まれず、2年近く書棚に積まれたままになっていたのだ。

そして、去年やっとそのタイミングが来た。

本書『音楽と生命』は、音楽家・坂本龍一と生物学者・福岡伸一の対話形式で書かれている。人間の知と自然の在り方を深く掘り下げた一冊だ。

二人の対話の中心は、ロゴスとピュシスの緊張関係だ。

「ロゴス（logos）」とは、言葉・理性・論理・法則を意味する概念だ。人間が世界を理解し、説明し、秩序付けるための「知のあり方」を指す。

物事を分解し、因果関係を明らかにし、数値や言語で把握しようとする姿勢がロゴスだ。つまり、近代科学や合理主義、制度やルール、マニュアル化された知識などは、このロゴスの延長線上にあるということだ。再現性や普遍性を重視し、なぜそうなるのか・・・・・・・・を明確にする力を持つ一方、説明できないものを切り捨ててしまう危うさも併せ持つ。

一方、「ピュシス（physis）」は、自然・生成・生まれ出る力を意味する。人間の意図や理性を超えて、自ら動き、変化し続ける「もののあり方」を指す概念である。

植物が芽吹き、生命が老い、死に向かう過程、音楽がその場の空気や身体の感覚によって立ち上がる瞬間などは、ピュシス的でだと言える。ピュシスは制御や完全な言語化を拒み、そうなってしまう・・・・・・・・という流れとして現れる。

近代以降、人間はロゴスを過度に信頼し、世界を分析・制御可能な対象として扱ってきた。しかし、生命は本来ピュシスの側に属しているものであって、完全には言語化も管理もできない存在である

本書の中で、ロゴスとピュシスは、対立概念ではなく緊張関係を保ちながら共存すべきものであり、そのバランスを取り戻すことが、創造や生命理解の出発点になると二人は語り合っている。

さて、もうひとつ…
本書の中には「アウラ（Aura）」というワードも出てくる。

アウラとは、「いま・ここ」にしか立ち現れない一回性や、その場に漂う気配を指す概念である。複製や再現が不可能な、距離感や緊張、沈黙まで含んだ存在の厚みと言い換えてもよい。

言わずもがなだが、坂本龍一は世界的な音楽家だった。
彼は本書の中で、ライブ演奏や即興において生まれる、その場固有の空気や身体の反応こそが音楽の核であると語っている。録音やデータ化された音楽はロゴス的に保存・再生可能であるが、演奏者と聴衆、空間と時間が交差する瞬間にだけ生じる感覚は失われてしまう。

彼は、音楽が単なる音の集合ではなく「出来事」であると考えていたのかもしれない…

理解することと生きることは必ずしも一致しない。

ロゴスを手放そうとし、ピュシスに身を委ねようとすることが、真摯に生きていくために重要なんだろう。

そして、自分自身を「アウラ的（失われつつあるもの）」と認識し、計算や理論を超えた偶然性を感じ取る感性を保っていくための努力を忘れてはいけないのだ。