Tim Brady (Canada, 1956) divenne noto per la musica per sola chitarra ed elettronica di Imaginary Guitars (1992), Scenarios (1994), Strange Attractors (1997), del doppio disco 10 Collaborations (2000) e di Go (2006).
Erano stati preceduti dai duetti con John Abercrombie di Double Variations (Justin Time, 1990).

Il prolifico Brady compose anche opere più ambiziose: il breve String Quartet Number One (1980): il breve Sextet (1981) per clarinetto, corno, arpa, violino , viola e violoncello; Concertino for Orchestra (1982); l'evento multimediale Sound Off (1983) per 40 sassofoni, 30 trombe, 30 tromboni e 8 grancasse; l'opera multimediale Solo Games (1984) per sei strumenti ed effetti sonori; Mobile (1984) per flauto e chitarra classica; i cinque movimenti di Visions (Justin Time, 1984) per flicorno (Kenny Wheeler) e orchestra; il primo Chamber Concerto (1985); il Quintet (1987) per clarinetto, corno, pianoforte, viola e violoncello; il trio da camera In the Wake (1988); Ranei Te Take (1988) per chitarra, voce, pianoforte e percussioni; il pezzo da ballo Inventions (1988 - 1989) per chitarra, sassofono, pianoforte, percussioni, violoncello, tre improvvisatori jazz ed elettronica, raccolto nel concerto da camera The Songline (1991); Inventions (Justin Time, 1991); il quartetto di sassofoni Unison Rituals (1991), incluso in Unison Rituals (2003); il concerto per chitarra elettrica e orchestra Loud (1993); Double Helix (1994) per pianoforte, percussioni, violoncello e sassofono; Dance Me To The End (1996) per quartetto d'archi, chitarra elettrica e live elettronica; i cicli di canzoni Revolutionary Songs (1994), inclusi in Revolutionary Songs (1996), e The Knife Thrower's Partner (1997); il concerto per chitarra elettrica The Body Electric (1997); Escapement (1997) per chitarra, violoncello, percussioni e sassofono soprano; Saxophone Quartet (1998); Lightning Field (1999) per pianoforte, sassofono soprano, violino, viola e contrabbasso; Slow Dances (1999) per clarinetto e quartetto d'archi; Scat (2000) per percussioni (marimba, gong, tam-tam e piatti), clarinetto, violino e contrabbasso; Playing Guitar - Symphony #1 (2002) per chitarra elettrica, campionatore e 15 musicisti; l'opera multimediale Hommage Rosa Luxemburg (2003) per quartetto d'archi, nastro e proiezione video; Twenty Quarter Inch Jacks (Ambiances Magnetiques, 2002) per 20 chitarristi elettrici adolescenti; le opere da camera Three Cities in the Life of Dr Norman Bethune (Ambiances Magnetiques, 2005), presentate per la prima volta nel 2003, e The Salome Dancer (2005); Double Quartet (2005) per chitarra elettrica, sassofoni tenore e soprano, percussioni, pianoforte ed effetti sonori; l'opera da camera SCAT (Ambiances magnetiques, 2007); l'opera multimediale My 20th Century (2008); il concerto per clarinetto basso Opposites Attract (2008); The Spontaneous Sonata Project (2008); Stages in the Search for Radium and Love (2009) per grande ensemble da camera, basato sulla vita della scienziata Marie Curie (1867 – 1934); En Amour en Hiver (2010) per voce e orchestra; The Choreography of Time - Symphony #2 (2010) per quartetto di sassofoni e orchestra; Amplify Multiply Remix e Redfine - In Memory of Les Paul (2010) per 21 chitarre elettriche e orchestra, che è una revisione di The Body Electric; Requiem 21.5 (2012), un concerto per violino e orchestra d'archi; Spin (2012) per quartetto di percussioni; The Absence of Shelling is Almost Like Music (2013) per violoncello, video e orchestra; Journal - String Quartet #2 (2013); Viola Concerto (2013); Fast (2015) per ensemble di percussioni ecc.

Atacama (ATMA, 2013) contiene la sua Symphonie #3.

The How and the Why of Memory (Centrediscs, 2015) contiene la sua Symphonie #4.

Il cofanetto di quattro dischi 24 Frames (Ambiances Magnetiques, 2011) raccoglie uno dei suoi lavori più lunghi.

Instruments of Happiness (Starkland, 2016) contiene musica per chitarra elettrica: Symphony No. 5 - The Same River Twice (2013) di Brady, per quattro chitarre ed effetti sonori; Fungi di Antoine Berthiaume; e What Is Time? di Rainer Wiens. La Symphonie #5 di Brady è in quattro movimenti. Il primo si abbandona a un'intricata ripetizione minimalista, dirottata in modo irregolare da effetti sonori, e termina in una modalità alla Terry Riley; e il secondo emette droni subliminali prima di intonare una fantasia che suona come un sonnolento remix di Tubular Bells di Mike Oldfield.

Un seguito è stato il lavoro multimediale Symphonie 5.1 (2016).

The Luxury of Time, la sua Symphonie #6, è stata presentata per la prima volta nel 2015.

Music for Large Ensembles (Starkland, 2018) contiene i 26 minuti di Desir (2017), il suo terzo concerto per chitarra elettrica e grande ensemble da camera, e i 38 minuti di Eight Songs about Symphony #7 (2017), un omaggio a Symphony No. 7 "Leningrad" di Dmitri Shostakovitch.Leningrad.