Uno degli dei della chitarra moderna, Duane Denison (Michigan, 1959) delizia l'ascoltatore di passaggi stupefacenti in tutti i suoi progetti: Jesus Lizard, Firewater e i DK3.

Nel 1994 Denison registrò un album di jazz acustico, Walls In The City (Skin Graft), accompagnato soltanto dal batterista dei Mule, James Kimball. Nacquero così i Denison Kimball Trio, o Denison Kimball Three o semplicemente DK3.
Affine per l'atmosfera surreale a certe cose dei Lounge Lizards, il disco si contraddistigue soprattutto per i timbri stridenti della chitarra (campanaccio di mucca in Cold Light Of Day, campanello tibetano in One If By Land, sirena di bastimento in Two If By Sea) e per il ritmo sempre rigorosamente swingante, che propellano voli romantici Walk Away o blues strascicati Romantic Interlude. Ispirandosi per le musiche alle orchestrine da night club, Denison compie una sottile operazione postmoderna, che lo porta ben al di là dei confini dell'avanguardia.
Non solo si tratta di uno dei migliori dischi strumentali degli anni '90, ma anche di un'intima confessione che mette in luce la vera personalita' artistica di Denison.

Su Soul Machine (Quarterstick, 1995) il trio non è quasi mai un trio, in quanto è completato almeno dal sassofonista Ken Vandermark (NGR Ensemble e Vandermark 5) e dal bassista Reg Shrader dei Seam.
Il loro è un "cool jazz", intellettuale, interiore, quanto se ne può fare.
Meno "noir" e atmosferico del primo disco, questa volta l'attenzione maggiore è per la "groove", come nelle partiture swinganti di Soul Machine, con una travolgente fuga tzigana della chitarra, e Solitaire, o (versione briosa) nella fanfara free-jazz di Blueball Avenue o (versione lenta) nel radioso tema blues di Passing Blue.
Ma il senso ultimo del disco rimane quello di costruire musica in maniera creativa. Ogni brano è praticamente suonato in maniera diversa: Terminal 2 è un concerto per droni di chitarra lasciati cadere nel vuoto, la melodia di Ad Infinitum è tintinnata un accordo alla volta, Trans-mission è un'improvvisazione di sibili e ronzii, e Framed è addirittura un brano in cui la chitarra imita le percussioni africane. Il vocabolario di Denison si reinventa di continuo.

L'arte chitarristica di Duane Denison regna sovrana su Neutrons (Quarterstick, 1997).
Basta assaporare in Downriver i suoi tocchi ineffabili nel marasma percussivo della batteria, o in Heavy Water, annunciata da un flauto fantasma, la sua tenebrosa affabulazione di dissonanze in percussivo crescendo, o il suo singhiozzo clownesco in Neutrons, per rendersi conto della distanza che lo separa dal resto del chitarrismo rock. Il suo è uno stile tutto fra le righe, da sorbeggiare senza lasciarsi troppo coinvolgere, condotto per metamorfosi impercettibili e levigate, apparentemente inerte, quasi privo di personalità, ma in realtà carico di pensiero, l'equivalente alla chitarra del pianismo di un Cecil Taylor.
Insomma un Peter Green del post-punk, del post-industriale, del post-ambientale. La Lullaby chiude il disco in maniera geniale, con una melodia da madrigale rinascimentale strimpellata distrattamente.
Non meno virtuoso si dimostra il batterista James Kimball (che ora fa parte in pianta stabile dei Jesus Lizard, avendo Mac McNeilly gettato la spugna). Per quanti pensavano che questo fosse il progetto solista di Denison, Traveling Saleman è uno show personale di Kimball.
Il sassofonista Ken Vandermark (NGR Ensemble e Vandermark 5) conferisce a Landshark un tono fortemente jazzato, che si sposa a meraviglia con lo stile di Kimball, ma forse non con quello, molto più subdolo, di Denison. Brani come Monte's Casino sono così "forzati" verso un'esibizione gratuita di esibizionismo che non potrebbe essere più lontana dalla personalità del timido chitarrista. Successe anche a McLaughlin nella Mahavishnu Orchestra, mutatis mutandis...

I Tomahawk erano un supergruppo formato dal chitarrista Duane Denison dei Jesus Lizard, con il cantante Mike Patton dei Faith No More, il bassista Kevin Rutmantis dei Cows e il batterista John Stanier degli Helmet.
Il loro album di debutto, Tomahawk (Ipecac, 2001), è un hardcore erudito e sperimentale di un quartetto di formidabili musicisti, ma Mit Gas (Ipecac, 2003) mostra per lo più una cronica mancanza di immaginazione.

Anonymous (Ipecac, 2007) era di fatto un album solista di Denison (ispirato ad alcune antiche musiche indiane).

U.S.S.A. era un altro supergruppo, questa volta formato nel 2006 con il bassista Paul Barker dei Ministry, il cantante Gary Call e il batterista Johnny Rabb, che ha debuttato con il mediocre The Spoils (Fuzz, 2007).

Denison ha suonato anche nei Legendary Shack Shakers, che hanno pubblicato AgriDustrial (2010) e The Southern Surreal (2015), nello Psych-Optic Trio, documentato in Cuts That Handicap (2011), e nei The Unsemble, che hanno pubblicato The Unsemble (2013).

Denison ha resuscitato il progetto Tomahawk per Oddfellows (2013) e Tonic Immobility (2021).