- Dalla pagina sui Clientele di Piero Scaruffi -
(Testo originale di Piero Scaruffi, editing di Stefano Iardella)
I londinesi Clientele, guidati dal chitarrista e cantante Alasdair
MacLean, suonano un pop psichedelico meno triviale del solito brit-pop,
a metà strada tra i Love di Forever Changes e le eteree
malinconie
dei Galaxie 500.
Dopo qualche singolo e qualche EP pubblicarono A Fading
Summer (March, 2000).
Suburban Light (Merge, 2001) raccoglie i
singoli degli esordi.
Nel loro primo vero album, The Violet Hour (Merge, 2003), i Clientele suonavano un pop psichedelico al tempo stesso raffinato e derivativo. Arrangiato con una cornucopia di delay, riverbero e manipolazione di nastro, cantato dal profondo del cuore e ritmato per affondare dolcemente nella psiche, ogni canzone è un filo d'erba fragile. Ci sono momenti di nervosismo relativamente vivace e arioso (The Violet Hour, When You And I Were Young, Everybody's Gone), ma l'atmosfera è per lo più quella di una languida e malinconica narrazione di vite ordinarie (Voices in the Mall, Lamplight, il brano strumentale per pianoforte Haunted Melody), che evoca frequentemente i fantasmi dei primi pastorali di Donovan (Missing) e Leonard Cohen (Policeman Getting Lost).
La musica diventa più interessante quando viola i suoi stessi dogmi, per esempio quando la dolce, delicata e sussurrata ninna nanna di otto minuti The House Always Wins si trasforma in un'esplosione di nevrosi chitarristica in stile Neil Young, o quando la band accenna a una jam leggermente acida in House on Fire e soprattutto in Prelude (sei minuti).
L'EP Ariadne (Acuarela, 2004) contiene il monotono brano di otto minuti The Sea Inside A Shell.
Il problema con così tanto retro-pop è che è praticamente impossibile realizzare due album consecutivi che valgano la pena di essere acquistati: uno è destinato a essere un duplicato superficiale dell'altro.
Strange Geometry (Merge, 2005) dei Clientele non fa eccezione, sebbene il danno sia limitato dalla produzione raffinata, dal tono sognante e dall'atmosfera autunnale. Mentre la stampa elogia la loro musica, loro faticano a mettersi d'accordo su quale sia il brano di spicco. Il motivo è semplice: non ce n'è nessuno. Provate ad ascoltare Make You Mine e Since K Got Over Me se proprio dovete.
I Clientele si sono ritirati (artisticamente parlando) in God Save The Clientele (Merge, 2007) su melodie vivaci e orecchiabili come The Garden at Night, un breve intermezzo di garage-rock surreale che è anche l'unico minuto e mezzo originale dell'album, Here Comes the Phantom che ricorda i Monkees, e il solare carillon strumentale guidato dal pianoforte The Dance of Hours. Sembrano concepiti per evocare un'atmosfera estiva anni '60, con l'aggiunta di due languide e struggenti ballate (The Queen of Seville e These Days Nothing But Sunshine, entrambe elegantemente a cavallo tra neoclassico e country) che rendono persino il sound degli Smiths positivamente edificante, per non parlare della romantica serenata con strumenti ad arco Isn't Life Strange. Ma troppe delle loro canzoni suonano come interpretazioni abbozzate di Hollies, Monkees, Association, Turtles e così via da parte di una cover band territoriale.
Come EP di cinque canzoni, sarebbe stata un'opera preziosa.
Dopo aver aggiunto il violinista Mel Draisey alla formazione, su Bonfires On The Heath (Merge, 2009) i Clientele hanno scritto il languido Bonfires On The Heath, il lamentoso Never Anyone But You, l'energico Sketch e le canzoncine dance I Wonder Who We Are e Share the Night in uno dei loro tour de force più eclettici.
Il mini-album Minotaur (2010) contiene avanzi e fuffa.
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