Il gruppo post-rock strumentale formatosi a Toronto (Canada), nel 1995, Do Make Say Think (con Justin Small alla chitarra, Charles Spearin dei Broken Social Scene al basso e Jason MacKenzie alle tastiere) ha permeato i suoi primi album con flussi irregolari di suoni elettronici, elettrici e acustici, dando vita a un fragile ibrido di free jazz, dub psichedelico, spleen in stile Canterbury e progressive-rock, suonando occasionalmente come una versione sommessa e debole dei Godspeed You Black Emperor.
Do Make Say Think (Constellation, 1998) si apre con i dieci minuti di 1978, sullo stile del jazz psichedelico di Peter Green. La chitarra stridente di Le'espalace evoca un'atmosfera bucolica sullo sfondo dei droni alieni dei sintetizzatori. Dopo l'orchestrazione sonnolenta e ripetitiva di If I Only, la band si rilassa nella maestosa ma lenta Highway 420, passando dal twang degli spaghetti western al romantico sassofono. Dr Hooch è l'opposto: chitarra fuzzy su una batteria incalzante che crea una tensione nevrotica. Il più complesso Disco & Haze si apre con un tema spiraliforme alla Pink Floyd che viene sommerso da una massiccia distorsione alla Jimi Hendrix e da un jam dissonante al sassofono. I 19 minuti di The Fare to Get There sono un viaggio acido dub e drone.

Spearin, il batterista David Mitchell e il chitarrista Ohad Benchetrit avevano già registrato Microgroove (1997).

In Goodbye Enemy Airship the Landlord Is Dead (2000) manca un po' della magia del primo album. When Day Chokes the Night suona come un rave-up psichedelico castrato e una chitarra più forte dirotta l'atmosfera jazz-rock di Minmin. I dodici minuti di Goodbye Enemy Airship risultano un po' troppo ripetitivi e duri. D'altra parte, The Landlord Is Dead è una magistrale decostruzione onirica dell'hard rock.

& Yet & Yet (2002), il primo album senza MacKenzie, suona improvvisato e incompiuto, al tempo stesso intelligente e rilassante, ma si abbandona al metodo senza curarsi abbastanza del messaggio, risultando quindi in gran parte privo di contenuto. L'eterea Chinatown vince facilmente contro il crescendo di batteria e chitarra di End of Music: il volume alto non fa per loro. Si abbandonano a brani molto più dinamici come i nove minuti di Reitschule, ma suonano per lo più tortuosi. Soul and Onward è un interessante esperimento di country-rock contaminato dal sassofono jazz. E i nove minuti di Anything for Now riscoprono la poetica malinconia del primo album.

L'ampio Winter Hymn Country Hymn Secret Hymn (Constellation, 2006), un vinile a tre lati strutturato come una serie di suite in tre movimenti (“Winter, Country, and Secret”), ha raggiunto una quieta grandiosità di profondità uditiva. Questa volta il tentativo di comporre brani più complessi e dinamici funziona almeno nei nove minuti di Fredericia, che passa da delicati sussurri a un trotto frenetico a una fanfara isterica e così via. La ninna nanna simile a un carillon di Auberge le Mouton Noir accelera trasformandosi in una sorta di danza sufi. I dieci minuti di Outer Inner & Secret invece variano un po' troppo selvaggiamente, non riuscendo a fondersi in nessuna delle sue parti. Ontario Plates è la quintessenza dei languidi e sognanti Do Make Say Think, nonostante il crescendo finale. Hooray Hooray Hooray è una gradita avventura nel nonsense psichedelico e rumoroso tipico delle tastiere.

Il più semplice You, You're A History In Rust (Constellation, 2007), con ben due canzoni, suona come un lavoro di transizione, in piedi tra il loro passato progressive strumentale e un futuro orientato concettualmente alle canzoni. I veri protagonisti della musica sono, forse, i dettagli della produzione che trasformano ogni canzone in un puzzle sonoro.

Justin Small e la moglie Katia Taylor, bassista, danno vita a Lullabye Arkestra pubblicando l'album dagli echi punk Ampgrave (Constellation, 2007) e l'ancora più aggressivo e stridente Threats/Worship (2009).

Other Truths (Constellation, 2009), dei D.M.S.T., contiene quattro lunghi pezzi che continuano la ricerca di un equilibrio tra divertimento e colta riflessione. Il piano è simile a quello di Ennio Morricone. Il risultato si appoggia più verso il lato ingegnoso dell'equazione, soprattutto per mancanza di immaginazione.

Nel frattempo, il progetto solista di Benchetrit, Years, ha debuttato con Years (2009).

Stubborn Persistent Illusions (Constellation, 2017), il loro primo album in otto anni, è stato ancor più deludente.