佐伯祐三 自画像としての風景：５ ／東京ステーションギャラリー

（承前）

　療養のためいったん帰国した佐伯は、パリの街、壁や広告を描きたい思い断ち切りがたく、昭和2年（1927）8月に再び渡仏。1年後の同じ月に、精神病院で没した。享年30歳。

　第2次滞仏期は「線のパリ」である。佐伯の筆は速度を増し、うねり、くねり、遊離して、増殖する。

　画面のほとんどを建物の扉が占める構図も、この時期にしばしばみられるもの。
　死の間際に描いた《黄色いレストラン》や《扉》も、この種の作。固く閉ざされた扉には、いったいなにが待ち受けているのだろうか……

　病没の半年前、佐伯はパリ東部のヴィリエ＝シュル＝モラン（モラン）で旺盛に作画に励んでいる。
　モランでの作は図太い輪郭線を特徴とし、パリとは趣を異にしている。わずか20日ほどの短い期間ではあるが、展覧会の1章分を割くにふさわしい尖った画風となっている。
　《モランの寺》と題する絵が、5点も出ていた。《街はずれの寺》という絵もあった。三角屋根の白亜の教会は、とりわけ佐伯の画興をそそったらしい。
　最も惹かれたのは、小品の《モランの寺》。直前まで並んでいたパリの絵と同じ作者とは、にわかに信じがたい力強さ。同時に、侘しさもあわせもっている。

　「線のパリ」の時代にあって異色の印象を残す、モランでの作。その極めつけが《煉瓦焼》であろう。わたしも、だいすきな絵。

　野性味ある筆線で描かれる、いまにも崩れそうなほど不安定な形態の窯。煉瓦や土壁の赤褐色、空の青、雑草（苔？）の緑など、色彩の鮮やかさも目を引く。
　忘れられない、強い印象を残す絵である。（つづく）